我們都去看學生電影放映會，說實話——大多數都很爛。

這並非動畫學生作品獨有的問題，傳統電影學生的作品也存在同樣的問題。大多數學生的作品都不盡人意。你可以說這是因為他們缺乏經驗，或是他們沒有投入足夠的精力。

對某些人來說或許如此，但我認為我知道為什麼很多遊戲都很糟糕。 讀讀這篇文章，或許也能避免你的學生電影拍得一塌糊塗。

學校如何運作

而 一些學校 許多3D動畫課程會訓練導演，也會訓練3D美術師。這些課程教授建模、綁定、貼圖、合成、燈光、渲染和動畫。這些都是截然不同的技能，而且製作動畫並不需要掌握所有這些技能。 一位優秀的導演.

然而，學校卻經常要求他們執導一部電影作為畢業設計。 他們自己完成了整部電影的拍攝。或分組合作。

問題就在這裡。讓一個有抱負的模型師去製作動畫短片簡直是瘋了。這跟他的能力毫無關係，對他的未來職涯發展毫無幫助。

我將以我的經歷為例。

我知道我想成為動畫師。我知道我在學校裡創作的任何東西都應該用於… 幫我找到工作 畢業後成為動畫師。

當時我不會建模，對骨骼綁定也知之甚少，更沒有燈光和渲染方面的經驗。那麼，我的電影是怎麼拍出來的呢？我只做了完成電影所需的最低限度的工作，重點發揮我的強項——動畫，同時盡可能地掩蓋我的弱點。

我只用了兩個角色（這是基本短片的最低要求）。

我選擇了魚，魚沒有腿和手指，而且大多數時候都在水面上漂浮（這使得動畫製作過程更容易）。

我把它們設計成頭部很大，這樣我就可以專注於表情和情緒。

我特意只選擇了一個拍攝地點（一個水族箱），但我從未將其作為焦點。

幾乎沒有任何紋理可言。一條魚是黃色的，另一條是藍色的。

這樣一來，我確保了非必要因素不會佔用我的動畫製作時間，並且我盡可能地簡化了我的動畫主題。

我的學生作品：

等等！補充說明：

事實並非如此 怠惰這一點我怎麼強調都不為過。不想把時間浪費在以後再也用不到的技能上，這絕不是懶惰的表現。我知道自己不可能不做建模師——所以，為什麼要把時間浪費在不必要的建模上呢？綁定和渲染也是一樣。

對學生來說，拍攝第一部電影就已經夠難了，為什麼要讓它更難呢？

你如何將它運用到你的電影中？

那麼，我對正在製作動畫電影的動畫系學生有什麼建議呢？專注於你的優勢。專注於能讓你獲得工作的技能，而把其他技能放在一邊。

如果你是模型製作者 ——別想動畫了。你可能本來就討厭做動畫。你或許能找到人幫你做，但說實話，自己做動畫就已經夠難的了，你不可能從一個只想按時完成電影的朋友那裡得到驚豔的動畫。

不如試試拍模特兒短片？想想怎麼能創意十足地展現你精湛的模特兒技巧，又不浪費時間在其他事情上。我有個同學，他的短片就定格了某個瞬間，鏡頭緩慢地在人物間移動。真的很有意思，而且突顯了他的優勢。

如果你是索具工 ——造一台功能繁雜、設計精妙的機器，然後展示出來。別管什麼故事情節，沒人會在乎你的故事是否合乎邏輯。這樣你才能真正展現你的技術。

如果你對燈光/渲染/合成感興趣 ——創造一些令人驚嘆的環境（可以是超寫實的，也可以是非常抽象和富有創意的），並帶領我們進入其中。這樣你將有更多的時間專注於你熱愛的事情，而且你也會找到工作。

如果你是動畫師 ——學我，選擇最簡單的場景，專注於角色！在我看來，白色背景就夠了。如果有人在考慮你擔任動畫師職位，他們不會因為你沒有出色的背景畫而責怪你。

那麼，這些電影為什麼這麼爛呢？

它們很糟糕，因為學生（目前）還沒有以這種方式製作電影，他們試圖按照他們認為學生電影應該有的樣子去做。

於是，這位才華洋溢的模型師坐下來，不情願地完成了整部影片的動畫製作，直到她哭著睡著了。浪費了太多時間，導致她的模型效果並不理想——而且動作也很奇怪。

如果你的模型動作怪異得令人難以置信，人們不會認真對待它們。最好還是不要添加動畫。

我們看電影時，總是會立刻注意到那些瑕疵。那些缺陷。例如令人分心的渲染風格、笨拙的動畫，或是怪異的模型。那麼，為什麼不乾脆消除缺點，放大優點呢？我想我已經表達清楚了。

那麼現在怎麼辦？

如果你正在製作學生電影，不妨問問自己：我現在關注的這些對我的藝術生涯真的很重要嗎？我是在培養一項未來想要掌握的技能，還是只因為覺得必須這麼做？如果是後者，那就想辦法去掉這些任務，簡化你的專案。你一定會從中受益匪淺。

---