Da unsere Kursbibliothek ständig erweitert wird, erhalte ich viele E-Mails von Leuten, die mich fragen, welchen Kurs sie basierend auf ihren eigenen Bedürfnissen belegen sollten.
In diesem Beitrag gehe ich auf einige häufige Situationen ein und versuche, Ihnen bei der Entscheidung zu helfen, welcher Kurs der richtige für Sie ist. Außerdem beschreibe ich jeden unserer Kurse kurz, um Ihnen die Wahl zu erleichtern.
Wer bist du?
Ich bin ein absoluter Anfänger. Ich habe noch nie in meinem Leben etwas animiert, wollte es aber schon immer mal ausprobieren.
Zunächst einmal, ganz gleich, für welche Software Sie sich entscheiden, empfehle ich Ihnen dringend den Kurs „Animationsgrundlagen“ , um sicherzustellen, dass Sie die grundlegenden Prinzipien der Charakteranimation erlernen. Ohne diese Grundlagen wird es Ihnen schwerfallen, ansprechende Animationen zu erstellen.
Wenn Sie planen, einen eigenen Film zu drehen, empfehle ich Ihnen unseren Kurs „Storyboarding-Grundlagen“ . Dieser vermittelt nicht nur die Grundlagen des Storyboardings, sondern stellt auch die beste Software für dessen Erstellung vor. Ein absolutes Muss für angehende Filmemacher!
Zum Abschluss empfehlen wir unseren Kurs „Einen Animationsfilm erstellen“. Der Kurs deckt den gesamten Prozess der Produktion eines animierten Kurzfilms von Anfang bis Ende ab. Er ist eine hervorragende Einführung in die Animationsfilmproduktion und ist in jedem Kurs, den Sie kaufen, inklusive.
Nachdem Sie die Grundlagen verstanden haben, ist es nun an der Zeit zu entscheiden, welche Software für Sie die richtige ist.
Kannst du zeichnen?
Ja: Wenn du über gute Zeichenkenntnisse verfügst, ist Animate CC (ehemals Flash) der beste Einstieg für Anfänger , da es relativ günstig und leicht zu erlernen ist, insbesondere wenn du bereits Erfahrung mit anderen Adobe-Programmen hast. Mit Animate CC lassen sich sowohl beeindruckende, hochwertige, handgezeichnete 2D-Animationen als auch einfache, schnell erstellte Animationen realisieren. Es ist besonders bei YouTubern beliebt.
Nein: Wenn Sie nicht gerne zeichnen, empfehle ich Ihnen entweder After Effects , Character Animator oder Blender.
After Effects ist großartig, weil man die Charaktere nur einmal erstellen muss (oder auch gekaufte Illustrationen verwenden kann, wenn man das nicht selbst machen möchte) und sie dann im Programm wie eine 2D-Puppe manipulieren kann. Unser After Effects-Kurs vermittelt genau das und ist ideal, wenn Zeichnen nicht Ihre Stärke ist.
Adobes Character Animator ist großartig, weil man keinerlei Animationskenntnisse benötigt. Man verwendet eine Webcam und ein Mikrofon, um die Bewegungen der Figur zu steuern. Ähnlich wie Motion Capture, aber VIEL einfacher. Es ist eine hervorragende Option für alle, die noch nie animiert haben.
Blender ist eine hervorragende Wahl, da es kostenlos ist. Obwohl es ein vollwertiges 3D-Animationsprogramm ist, wirkt es nicht so einschüchternd wie Maya. Durch die Kostenlosigkeit ist es eine risikoarme Option für Anfänger, die erst einmal reinschnuppern möchten. Unser Blender-Kurs zeigt Ihnen, wie Sie ein 3D-Rig erstellen und in das Programm importieren, sodass Sie auch als Anfänger erste Erfahrungen mit 3D-Animationen sammeln können.
Ich habe in der Vergangenheit schon Animationserfahrung gesammelt und möchte das jetzt weiterentwickeln.
Wenn Sie bereits Erfahrung mit Animation haben, bieten wir Kurse an, in denen Sie die weltweit fortschrittlichsten Animationsprogramme erlernen können – sowohl für 2D als auch für 3D. Diese Kurse eignen sich auch hervorragend für Anfänger (wir vermitteln alle Grundlagen), die behandelten Programme sind jedoch sehr umfangreich.
2D: Für 2D haben wir 2 großartige Optionen, um Ihre Animation auf höchstes Niveau zu bringen.
Das erste Programm ist Toon Boom Harmony . Es handelt sich um eine unglaublich leistungsstarke Animationssoftware auf Profi-Niveau, die so gut wie alles im Bereich der 2D-Animation ermöglicht – von Strichmännchen bis hin zu Ergebnissen auf Disney-Niveau.
Das Programm ermöglicht handgezeichnete Einzelbildanimationen sowie ein komplexes Rigging-System, das sich hervorragend zur Wiederverwendung vorgefertigter Elemente eignet, ohne dass jedes Einzelbild neu gezeichnet werden muss. Dies ist bei animierten Fernsehserien sehr verbreitet.
Die zweite Option ist TVPaint , eine professionelle Animationssoftware der Spitzenklasse, die sich auf den traditionellen, handgezeichneten Animationsstil konzentriert, wie ihn etwa Disney oder Studio Ghibli früher verwendeten.
Dies ist eine hervorragende Option, wenn Sie in Ihrem Projekt den Fokus auf handgezeichnete Einzelbildanimationen legen und die beste Lösung für diesen Workflow suchen.
3D: Für 3D empfehlen wir entweder Blender oder Maya , wobei Maya die fortgeschrittenere Option ist.
Maya ist das Programm, mit dem ich seit Jahren arbeite – sowohl im kommerziellen Bereich als auch für meine eigenen Filme . Es ist der Branchenstandard für 3D-Animation. Wenn Sie also in die Animationsbranche einsteigen möchten, ist dies die beste Wahl.
Ich bin professioneller Animator und möchte meine Fähigkeiten erweitern.
Wenn Sie bereits über viel Animationserfahrung verfügen, empfehle ich Ihnen, eines der Programme auszuprobieren, die Sie noch nicht verwendet haben. Der Umstieg wird Ihnen relativ leicht fallen (wenn Sie beispielsweise Maya gewohnt sind, wird Ihnen unser Blender-Kurs sehr leicht fallen und Sie werden das Programm im Handumdrehen beherrschen).
Außerdem schadet es nie, andere Fähigkeiten auszubauen, und unser Kurs „Storyboarding Foundations“ könnte Ihnen dabei helfen, Ihre Erzählfähigkeiten zu verbessern, die für Animationsfilmer von enormer Bedeutung sind.
Vielleicht interessiert Sie auch unser Kurs „ Einen Animationsfilm erstellen“ , in dem ich alle Schritte der Produktion meines neuesten animierten Kurzfilms „ Tasteful “ beschreibe . Einige Schritte mögen Ihnen trivial erscheinen, aber vielleicht finden Sie Inspiration darin, den Entstehungsprozess des Films im Kurs mitzuerleben.
Möchtest du einen Graphic Novel erstellen?
Zu guter Letzt möchten wir noch unseren Kurs „Graphic Novels erstellen“ vorstellen . Er passte in keine bestimmte Kategorie, da er sich an alle richtet, die ihre Geschichte im Format einer Graphic Novel erzählen möchten, unabhängig von ihren Animationserfahrungen.
Dieser Kurs hilft Ihnen bei den ersten Schritten zur Verwirklichung Ihres Graphic Novels. Die Veröffentlichung eines Buches im Selbstverlag ist generell ein komplexer Prozess, und das gilt auch für Graphic Novels. Dieser Kurs erklärt Ihnen alle einzelnen Schritte von der Idee bis zum Druck.
Einen ausführlicheren Kurs zum Erstellen von Graphic Novels und Comics werden Sie nirgendwo sonst finden.
Fragen?
Wenn Sie sich noch nicht sicher sind, welcher Kurs der richtige für Sie ist, können Sie mir jederzeit eine E-Mail schreiben und mir Ihre Gedanken oder Bedenken mitteilen.
Einen animierten Kurzfilm erstellen (kostenloses E-Book)
Ein kostenloses E-Book, das den gesamten Prozess der Erstellung eines animierten Kurzfilms von Anfang bis Ende beschreibt.
