Guía de estructura para cortometrajes de animación
Desglosando los 8 géneros de cortometrajes animados

Esta guía fue creada como resultado de un estudio personal que he realizado, observando y analizando las diferencias y similitudes de Todos los cortometrajes de animación nominados al Premio de la Academia en los últimos 20 años..
A través de este estudio, he descubierto que hay 8 arquetipos (o géneros) en los que suelen encajar los cortometrajes.
Al compartir estos resultados, espero ayudar a los cineastas en el proceso de hacer su propio cortometraje animado. Ya sea por enfoque sobre el tipo de película que están haciendo, (y luego afinarlo leyendo nuestras definiciones y viendo películas similares) o motivarnos Nuevas ideas a partir de nuestros análisis de los diferentes géneros.
1. El arco rápido

En el arco rápido, un personaje experimenta una versión acelerada del arco argumental tradicional de una película, utilizando la estructura clásica de tres actos. Este arco puede ser positivo, en el que el personaje cambia para mejor (Mr. Hublot); plano, en el que el personaje permanece igual pero transforma el mundo que lo rodea (Purl); o negativo, en el que el personaje cambia para peor.
Comienzan en El mundo normaly rápidamente se encontrará con un Incidente incitador (un llamado a la acción) que desafía su estilo de vida y los obliga a actuar.
Pasan por diferentes Pruebastratando de manejar la situación La forma en que siempre han manejado las cosasy eso no les va a funcionar. Fracasarán. Pero entonces (normalmente a la mitad de la película) llegan a un Breakthrough.
Descubrieron qué hacer y lo hicieron. Parece que Entonces las cosas empiezan a funcionar., pero entonces el héroe aprende rápidamente que esto fue solo una falsa victoria (o una falsa derrota). Llegan a un Punto bajo, tirándolo todo por la ventana.
Entonces el héroe aprende una lección importante y se ve obligado a... cambiar o crear cambios para obtener lo que necesitan. Es con ese cambio que llegan a la Resolucióny la película (normalmente) terminaba con la imagen especular de ese "mundo normal" del principio, introduciendo un mundo completamente nuevo. Nuevo mundo. Nuestro carácter jamás volverá a ser el mismo.
Estos cortos suelen ser los que te hacen llorar.
Características del género:
- 1 personaje principal
- El personaje pasa por una arco completo
- Tradicional Estructura de 3 actos: 1) Mundo normal, 2) Incidente desencadenante, 3) Pruebas, 4) Avance, 5) Punto bajo, 6) Resolución + Nuevo mundo
Ejemplo: Purl de Kristen Lester | Pixar
La película presenta a Purl, una bola de hilo femenina, como protagonista principal. Purl comienza a trabajar en un entorno laboral predominantemente masculino (exagerado cómicamente en esta película, con el divertido nombre de la empresa: BRO Capital). A lo largo de la película, Purl intenta integrarse. Al hacerlo, tendrá que descubrir cuánto de sí misma está dispuesta a sacrificar en el proceso.
Antes de continuar leyendo, asegúrese de que mira la película.
Esta película sigue una estructura de 3 actos y utiliza un arco de personaje plano.
ACTO 1:
Comenzamos con el Mundo normal, en la que BRO Capital es una empresa dominada por hombres. Incidente incitador Todo comienza de inmediato, cuando Purl (nuestra protagonista, una bola de lana) empieza su nuevo trabajo en la empresa y se ve inmersa en un entorno masculino desconocido para ella. Un entorno para el que no está preparada.
ACTO 2:
Purl intenta lidiar con este nuevo mundo de la única manera que sabe, pero eso resulta ineficaz. Ella pasa por numerosas Pruebascomo por ejemplo, tener que lidiar con un grupo cerrado y homogéneo de compañeros de trabajo que la encuentran rara y diferente, no entienden su humor, piensan que sus ideas de negocio son "demasiado blandas" y no la invitan a almorzar.
Ella fracasa y se rinde... ¿o no?
Breakthrough¡(exactamente a la mitad de la película)
Se le ocurre un plan. Si no puede vencerlos, ¡se unirá a ellos! Cambia su apariencia y personalidad para encajar. ¿Y adivinen qué? ¡Funciona! Se ríen de sus chistes (machistas), apoyan sus ideas de negocio (agresivas) y la invitan a tomar algo después del trabajo. La adoran. Es una más del grupo. Pero entonces...
ACTO 3:
Llega una nueva trabajadora. Y es igual que Purl antes. Se da cuenta de que su victoria es falsa. Ha cambiado, y no para bien. Sacrifica todo de sí misma solo para encajar.
Esa es ella Punto más bajo. Ha perdido toda su esencia. ¡Pero ya no más! No terminará como los demás. Tomará una postura y marcará la diferencia. Invita al nuevo trabajador a salir con ellos. Esto sorprende a todos, pero se ven obligados a aceptarlo. Ese fue el momento decisivo de Purl. Resolución. Y ahora entramos en el -
New WorldUna imagen especular de la apertura Mundo normalEn ella vemos un entorno laboral diverso, con una mezcla de personalidades y apariencias, donde todos se sienten aceptados. Purl había transformado el mundo a su alrededor para siempre.
Conclusión
Como podéis ver, hemos recorrido estos 3 actos muy rápidamente (de ahí el nombre de Arco Rápido), pero todos los momentos clave siguen presentes, y son ellos los que hacen que la historia funcione tan bien.
Otras películas destacadas de este género:
- Un pequeño paso
- Push
- Fiesta
- puntilla
- Señor Hublot
- Paperman
- Los fantásticos libros voladores del Sr. Morris Lessmore
- Baño – Historia de amor
- Atado en'
2. El duelo

El género Duelo tiene dos personajes que se enfrentan entre sí de una forma u otra. Ya sea intentando uno arriba el uno al otro (One Man Band), aprendiendo a Llevarse bien (Amor por el cabello), o simplemente una lucha por dominación, con un ganador y un perdedor (La guardería más larga).
Una cosa importante a tener en cuenta es que El/los protagonista(s) no cambian Al final, pueden terminar en un lugar distinto al de partida, pero es su personalidad persistente la que impulsa sus acciones y los lleva al resultado final. No experimentan un arco de personaje. En el mejor de los casos, aprenden a convivir con el otro personaje.
Una película típica de Duel comienza con un personaje que rápidamente entra en conflicto con otro. Al principio, intentan superarse mutuamente, o encontrar la manera de colaborar, o simplemente pelear, hasta que su conflicto se resuelve, ya sea llegando a un acuerdo o con una victoria o derrota clara.
Características del género:
- Dos personajes unos contra otros
- La resolución trata sobre cómo la el conflicto entre ellos se resuelve, y no sobre cómo ellos el cambio individualmente.
Ejemplo: La guardería más larga de David Silverman | Fox
Esta película narra la historia de Maggie Simpson en un día particularmente difícil en la guardería, donde se enfrenta a una acosadora que intenta matar a su mariposa. Para salvar a su nueva mascota, deberá usar todo su ingenio y astucia.
Antes de continuar leyendo, asegúrese de que mira la película.
La película comienza con Maggie siendo arrojada rápidamente a la guarida del león que es la guardería, donde inmediatamente es recibida por el matón de la clase: un niño al que le gusta matar mariposas. Luego encuentra una oruga, y el matón aparece enseguida con su gran martillo.
Luego, ella pasa por una breve secuencia de evasión del acosador (incluyendo camuflar la oruga como su ceja para pasar de largo, un acto que presagia lo que hará al final de la película). Cuando Maggie se entera de que su oruga pronto se convertirá en mariposa, pasa a una secuencia de persecución completa, tratando de huir de él. Este es el Duelo parte de la película.
Este duelo se resuelve cuando la acosadora supuestamente mata a su mariposa, seguida de una escena de llanto exagerado por parte de ella. Mientras se marcha con su madre, vemos cómo se desarrolla su ingenioso plan, ya que lo que dejó atrás era en realidad su goma para el pelo, no la mariposa. Así, ganó el duelo.
Conclusión
El duelo no tiene por qué ser una lucha a "muerte", como el ejemplo anterior. En One Band Man, ambos artistas terminan perdiendo, ya que su rivalidad les costó el dinero que tanto les costó ganar. Nuestro propio De buen gusto Tiene una resolución similar, con el pez y el cerdo trabajando juntos, miserablemente, y aun así recibiendo críticas de un cliente descontento al final. En "Partly Cloudy", los dos socios aprenden a trabajar juntos a pesar de las dificultades.
El punto principal de este género es el conflicto entre dos personajes, sin que ninguno de ellos cambie al final, independientemente de la forma en que elijamos resolverlo.
Otras películas destacadas de este género:
- El ataque del reloj de patata
- De buen gusto
- Banda de un miembro
- Levantar
- Hair Love
- la luna
- presto
- Lorenzo
- Para las aves
- El controlador
- Parcialmente nublado
- Octapods
- Reanudó
- La Dama y la Muerte (La Dama y la Muerte)
3. La caricatura del sábado por la mañana

Este tipo de corto presenta un único personaje impulsado por una sola motivaciónUna mentalidad centrada en una sola cosa.
Por lo general, quieren hacer lo siguiente: Conseguir algo or salir de una situación, generalmente de forma humorística, con payasadas propias de los dibujos animados.
El cambio no es un problema en este tipo de películas, ya que el personaje no es diferente al final de lo que era al principio. Se trata de verlos pasar por un infierno intentando conseguir lo que quieren.
El nombre de este género proviene de los dibujos animados tradicionales de antaño (como los Looney Tunes), que a menudo presentaban ese estilo de realización de cortometrajes.
Piensa en el Coyote intentando atrapar al Correcaminos. Todos los cortos son iguales, y al Coyote solo le importa una cosa: atrapar al Correcaminos. Nunca cambia, nunca flaquea. Lo mismo ocurre con Pinky y Cerebro (conquistando el mundo) o Pepé Le Pew (encontrando el amor).
Aunque muchos de estos personajes interactúan con un personaje secundario (como el Correcaminos o Piolín), no lo considero un duelo porque no se llega a una resolución definitiva entre ellos. No se acercan, no aprenden a convivir ni se vencen mutuamente. En este caso, el personaje secundario es simplemente el obstáculo que nuestro protagonista intenta superar una y otra vez.
Características del género:
- Un carácter decidido
- Se centra en conseguir algo o salir de algo.
Ejemplo: Gone Nutty de Carlos Saldanha | Blue Sky
Gone Nutty es la encarnación clásica del género de dibujos animados de los sábados por la mañana. Presenta a Scrat, un roedor prehistórico muy obstinado, que intenta almacenar sus nueces.
Antes de continuar leyendo, asegúrese de que mira la película.
A lo largo de toda la película, lo vemos luchar contra el entorno, ya que sus intentos por conservar sus nueces fracasan constantemente y se ve envuelto en situaciones cada vez peores. Finalmente, las pierde todas y queda varado sin remedio sobre un bloque de hielo que flota en el agua.
Scrat no tiene otros motivos ni objetivos en su existencia que conseguir y almacenar sus nueces. No cambia, no aprende. Simplemente persigue su objetivo con constancia, sin importar las consecuencias.
Conclusión
Este género suele confundirse con el Duelo, ya que ambos presentan a un personaje en conflicto constante con algo. La principal diferencia radica en que, en el Duelo, ambos personajes llegan a una resolución juntos (ganan/pierden o aprenden a convivir), mientras que el personaje del género SMC se enfrenta al mundo por su cuenta, impulsado por un único objetivo.
Otras películas destacadas de este género:
- Equivocado
- Posesiones - Shuhei Morita
- asado de francés
- Por este camino
- Levantado
- No hay tiempo para nueces
- Acosado
- Gopher rompió
- Se volvió loco
- El nuevo coche de Mike
- Problemas de barba incipiente
- chuchería
- Ormie
4. La hora del cuento

Las películas de Story Time se centran en capturar un momento en el tiempo (a menudo narrada de principio a fin), o una historia segmentada que no tiene un arco de personaje aparente ni ninguna transformación importante.
La historia a menudo se nos cuenta de forma directa, en lugar de presentárnosla a través de las acciones de los personajes de la película, de forma similar a un cuento animado para antes de dormir, con un narrador claro que nos guía a través del viaje.
Podría ser un poema (Estimado baloncesto), una película informativa (Tu amiga la rata), un pequeño fragmento conceptual de lo que podría ser un largometraje si se desarrollara más (El encargado de la presa), o un cuento corto sobre un recuerdo de la infancia (Espacio Negativo).
La principal diferencia de este género con respecto a Quick Arc radica en que no se centra en el desarrollo del personaje ni en la trama, sino en compartir una historia breve con el público de una manera interesante. Si bien a veces puede existir un desarrollo del personaje, este género generalmente no requiere grandes conflictos ni una resolución compleja. Es una ventana al alma o a los pensamientos de una persona.
Características del género:
- La historia está contada con nosotrosen lugar de mostrárnoslo a través de la acción de la película
- Más parecido a un cuento para dormir que a una película tradicional.
- A menudo narrado
Ejemplo: Espacio negativo de Max Porter y Ru Kuwahata | Tiny Inventions
Este cortometraje está basado en un poema de Ron Koertge y cuenta la historia de un niño que recuerda a su padre a través de la experiencia de empacar una maleta con maestría.
Antes de continuar leyendo, asegúrese de que mira la película.
La película ejemplifica a la perfección el género de cuentos. Nos sumerge en la historia de inmediato, sin apenas introducción ni contexto. No hay un detonante ni ninguno de los elementos típicos de la estructura de tres actos. Simplemente narra el recuerdo de un niño sobre cómo su padre le enseñó a hacer la maleta y lo que eso significó para él.
Mediante la lectura del poema (narrado a lo largo de toda la película) alternamos entre escenas que representan fragmentos de ese recuerdo y escenas del protagonista dirigiéndose a lo que al final descubrimos que es el funeral de su padre.
Conclusión
Este corto es un gran ejemplo de lo que el género de "Cuentos" hace tan bien: nos muestra una ventana al mundo de alguien. "Yo y mi Moulton" lo hace con el recuerdo de la infancia de una niña, "Ryan" lo hace al estilo documental mediante entrevistas, y "La cosa perdida" lo hace con una historia completamente ficticia.
Algunas películas de ese género tienen elementos de Quick Arc (como Why Z o Pinky Toe), en las que el protagonista pasa por las etapas del arco del personaje, pero el formato único del género Story Time es lo que lo distingue del resto.
Otras películas destacadas de este género:
- Winston
- Borrowed Time
- Mundo del mañana
- No podemos vivir sin el cosmos
- Yo y mi Moulton
- El encargado de la presa
- Dimanche/Domingo
- Fauna
- Sidra de pera y cigarrillos
- La cosa perdida
- Vamos a contaminar
- Hasta el día de hoy
- Estimado baloncesto
- ¿Por qué Z?
- La Maison en Petits Cubes
- Conocí a la morsa
- El poeta danés
- Ryan
- Cumpleañero
- Vincent
- Mordiscos
- Señor cabeza
- Renuncia a tus pecados ancestrales
- Padre e hija
- Sueño rojo
- Salvaje
- Adán y perro
- Dedo meñique del pie
5. Alto concepto

Una película de alto concepto utiliza algún tipo de Un concepto interesante y único, generalmente visual. Una forma de elemento mágico o de regla del mundo que se expresa de manera prominente a lo largo de la película.
Este género a menudo se mezcla con otros géneros, pero el enfoque principal y el atractivo de este tipo de película es ese elemento especial único. Cuando la gente habla de esa película, usará ese giro para describirla. "Esa película donde el marido y la mujer están en campos gravitatorios separados" (Cabeza sobre sana).
El mejor ejemplo de este género es Pixar Día y nocheEn esta película, dos personajes interactúan en una historia tipo "duelo", pero su principal atractivo reside en que los propios personajes sirven como ventana al paisaje que los rodea. Además, cada uno muestra diferentes momentos del día a través de sus cuerpos. ¡Eso sí que es un concepto innovador!
Características del género:
- Un elemento o regla única (generalmente visual) que se presenta a lo largo de la película.
Ejemplo: Una vida de soltero | Job, Joris y Marieke
"Una sola vida" cuenta la historia de una joven que descubre que puede viajar hacia adelante y hacia atrás en el tiempo utilizando un disco de vinilo.
Antes de continuar leyendo, asegúrese de que mira la película.
Esta película se centra en una regla (o elemento) singular del mundo del personaje: el disco mágico capaz de alterar el tiempo. No hay introducción ni desarrollo de personajes; la película gira en torno a ese disco y a cómo la mujer juega con él hasta que, accidentalmente, se excede y termina en una urna.
Conclusión
Si bien esta película utilizó un objeto físico como elemento distintivo, existen muchas otras maneras de hacerlo. Mencioné el uso que hizo Day & Night de sus siluetas como ventana a la película, pero Reflection lo logró utilizando una copia del personaje que solo se mostraba en reflejos para representar su mundo interior. Fresh Guacamole utilizó objetos militares que parecen comida para preparar un tazón de guacamole, y Logorama presentó un mundo entero hecho de logotipos, mientras mostraba una secuencia de persecución de acción bastante convencional.
Lo principal a destacar de este género es que el elemento singular pasa a ocupar un lugar central como punto focal de la película, mientras que la trama y los personajes giran en torno a él para contar la mejor historia posible.
Otras películas destacadas de este género:
- Reflexión (también Arco rápido)
- Noche y dia (también Duelo)
- Extinguido (También dibujos animados de los sábados por la mañana)
- Consigue un caballo (también Duelo)
- Guacamole fresco
- Cabeza sobre sana (también Duelo)
- un paseo matutino
- Logorama (también boceto)
6. El boceto

Tienes una idea para un sketch divertido, y de eso se trata este género. No tiene por qué haber mucha historia o un arco de personaje (aunque podría haberlo), pero el punto principal detrás de este tipo de película es un cierto idea o situación graciosa el creador lo tenía.
Una excelente manera de terminar con una película tipo Sketch es preguntar "Y si...?"
¿Y si les hiciéramos entrevistas sencillas a gente común y corriente y les mostráramos animales animados del zoológico (Creature Comforts)? ¿O qué pasaría si un perro dirigiera un grupo de terapia con un montón de animales muy diferentes (Animal Behavior)?
Características del género:
- Es un sketch. Uno que podrías esperar ver en programas como SNL o Portlandia.
Ejemplo: Comportamiento animal, de Alison Snowden y David Fine
Animal Behavior muestra una sesión completa de terapia grupal para diferentes animales, dirigida por un perro.
Antes de continuar leyendo, asegúrese de que mira la película.
Esta película representa la esencia del género de sketches. Es divertida, absurda y no parece tener un rumbo fijo, más allá de seguir entreteniéndonos. Nos ofrece una excelente respuesta a la pregunta "¿Qué pasaría si...?" que se nos plantea al inicio. ¿Qué pasaría si un perro dirigiera un grupo de terapia para animales? Nadie cambia, y desde luego no pensamos en tres actos. Se trata simplemente de pura diversión. Y quizás de algunas reflexiones profundas sobre nuestra verdadera naturaleza animal (vean la película y entenderán a qué me refiero).
Otras películas destacadas de este género:
- La Bella Durmiente de la abuela O'Grimm
- ¡Los ChubbChubbs! (También dibujos animados de los sábados por la mañana)
- Das Rad
- Rechazado (También concepto de alto nivel)
- Corto pero poderoso / Corto pero dulce
7. El giro

Una película en la que tienes que llegar al final para entender su mensaje. Hay o no una gran giro, lo que arroja una nueva luz sobre todo lo que hemos visto hasta ahora (Maestro), o nos damos cuenta de que la historia en realidad bucles de cierta manera (Food for Thought).
Características del género:
- Un final sorprendente que arroja nueva luz sobre todo lo que hemos visto hasta ese momento.
Análisis del caso práctico: Maestro, de Geza M. Toth | KEDD Animation Studio
Cinco minutos antes de la gran actuación, el Maestro se está preparando tras el telón. El tiempo se agota lentamente.
Antes de continuar leyendo, asegúrese de que mira la película.
Durante los más de cuatro minutos que dura este vídeo, no dejamos de preguntarnos "¿qué está pasando aquí?". Parece un artista preparándose para un espectáculo, pero a medida que avanza la película y la preparación se prolonga, nos preguntamos qué podría ocurrir al final, que ahora solo tiene unos segundos para suceder.
Entonces sucede, y la película termina. El gran giro argumental es, por supuesto, que nuestro protagonista es en realidad un pájaro en un reloj de cuco, y su actuación dura exactamente 2 segundos antes de que termine. Es una idea ingeniosa y está bien ejecutada.
Conclusión
No todas las películas de este género tienen por qué confundirnos de principio a fin. En nuestra propia película, Food For Thought, comienza como una película bastante estándar, poniendo a nuestro protagonista en una situación aterradora. Solo al final nos damos cuenta de que los peces son solo alimento para el cangrejo araña. En The Present, lo único que vemos es a un niño insoportable ignorando a un pobre perro de tres patas. Solo al final comprendemos el propósito de este regalo y lo que el niño estaba sufriendo. En The Falling, nos damos cuenta de que toda la película, de hecho, se repite en bucle.
El punto clave de la película Twist es que esos últimos momentos revelarán el sentido de toda la película.
Otras películas destacadas de este género:
8. Extraño / Abstracto / Sin sentido

Este género no tiene una aparente punto o mensaje, sino que podría ser parte de una historia más grande (que simplemente no llegamos a ver), o demostrar algún tipo de estilo artístico o tecnología. Algunos son simplemente una forma de experimental, resumen or impresionista expresión del artista, utilizando el medio de la animación como lienzo.
Suelen ser esas películas en las que después hay un largo silencio y muchas caras de confusión.
Características del género:
- Una forma abstracta/experimental de narración de historias
- No hay mensaje ni resolución aparentes.
Análisis del caso práctico: Prólogo de Richard Williams
El prólogo estaba pensado como la primera parte de un largometraje basado en la obra de teatro Lisístrata. Describe una cruenta batalla entre cuatro combatientes.
Antes de continuar leyendo, asegúrese de que mira la película.
Prólogo es una obra maestra de la animación tradicional. Creada por el maestro de la animación Richard Williams, la película muestra una batalla completa en una sola toma larga, animada de forma virtuosa, con los personajes volando alrededor y entre ellos mientras luchan.
En esta película no parece existir mucha historia, ya que estaba pensada para formar parte de un proyecto mucho mayor, así que, tal como está, simplemente muestra una asombrosa demostración del arte de la animación, pero sin historia ni personajes.
Conclusión
La parte del título que dice "Sin sentido" no es despectiva. Simplemente indica que la película carece de una trama convencional, una conclusión o resolución de ningún tipo. Este enfoque puede generar en algunos espectadores la sensación de "¿qué fue eso?" o "¿cuál era el propósito?", pero es normal, ya que las expectativas del público respecto a las películas están bastante arraigadas, y romperlas suele generar confusión y desinterés.
Esto no se dice para desanimar a los cineastas a hacer películas de este tipo, sino solo para ponerlas en el contexto adecuado sobre lo que los espectadores podrían experimentar al verlas.
Otras películas destacadas de este género:
- JAULA' 折枝
- Madame Tutli-Putli
- Destino
- Katedra (La Catedral)
Reflexiones finales
¡Enhorabuena por llegar al final de nuestra guía sobre la estructura de los cortometrajes! Espero que hayas aprendido algo viendo estas películas y analizando nuestros desgloses, o al menos que te hayas divertido haciéndolo.
¿Quieres aprender más sobre cómo hacer cortos de animación?
Hemos diseñado un curso específicamente adaptado a los aspirantes a cineastas de animación interesados en haciendo su propio cortometraje de animación.
Tras realizar este curso, comprenderás a la perfección todo el proceso de creación de un cortometraje de animación, de principio a fin, y podrás dar los siguientes pasos para hacer realidad tu propia película.

