Fondée au Québec, au Canada, en 1994, Toon Boom demeure à l'avant-garde de tout le contenu d'animation 2D dans le monde – utilisé par pratiquement toutes les émissions de télévision d'animation modernes.

Si vous avez toujours voulu voir exactement comment ces émissions sont animées dans Toon Boom Harmony , vous avez de la chance !

Nous avons rassemblé de superbes extraits des coulisses de cinq émissions télévisées (aux styles totalement uniques) qui démontrent les capacités étendues de Toon Boom Harmony.

1. L'Ascension des Tortues Ninja

La série Rise of the TMNT a été diffusée pendant deux saisons sur Nickelodeon et Nicktoons, de 2018 à 2020. Elle raconte les aventures des célèbres frères tortues mutantes Raphael, Donatello, Leonardo et Michelangelo, qui perfectionnent leurs compétences de ninja tout en combattant le crime (et en mangeant des pizzas) dans les rues de New York.

La série utilise principalement l'animation traditionnelle image par image, avec des poses prolongées, tandis que seules les têtes ou les bouches sont animées – un style facilement réalisable avec Toon Boom.

Frank Summers , qui a travaillé sur la série en tant qu'animateur préliminaire senior indépendant, offre un aperçu rare de la manière dont ce type d'animation a été réalisé sur sa chaîne YouTube.

Dans la vidéo ci-dessous , vous pouvez suivre ses premières esquisses d'animation des personnages. Vous pouvez même voir ses repères temporels à 29 secondes et analyser image par image comment il a animé l'inclinaison de la tête d'April O'Neil.

2. Bob's Burgers

Bob's Burgers, qui en est à sa 14e saison, est devenu un incontournable de l'animation humoristique pour adultes. La série suit les aventures de Bob Belcher, de sa femme Linda et de leurs enfants Tina, Gene et Louise, qui gèrent un restaurant de hamburgers dans le New Jersey.

Bob's Burgers est un excellent exemple de série qui tire pleinement parti de l'économie des outils d'animation de marionnettes de Toon Boom, puisqu'elle a utilisé cette technique pour produire plus de 250 épisodes (et ce n'est pas fini).

Bien que la plupart des animations de Bob's Burgers soient réalisées avec des marionnettes articulées, l'animation image par image reste fréquemment utilisée dans la série.

Erin Humiston , actuellement directeur des reprises sur Bob's Burgers , présente sur sa chaîne YouTube à quoi ressemble l'ensemble du processus de création de Bob's Burgers dans Toon Boom.

Dans la vidéo ci-dessous , il présente étape par étape le processus de transformation des images de référence en plan final approuvé. Cela inclut l'animation par marionnettes et image par image, la mise en place des éléments de décor et l'étalonnage.

3. Rick et Morty

Lancée en 2013 et actuellement dans sa septième saison, Rick et Morty est un autre excellent exemple de série utilisant pleinement les capacités de Toon Boom.

La série suit les aventures du scientifique Rick Sanchez et de son petit-fils Morty Smith, qui doivent jongler entre drames familiaux et péripéties interdimensionnelles. 

À chaque saison, les animateurs de Rick et Morty s'efforcent de repousser les limites de la narration animée avec des plans impliquant des effets spéciaux complexes, des éléments 3D et parfois des centaines de personnages.

Dans le court documentaire d'Adult Swim ci-dessous , David Marshall, directeur technique, Brian Newton, réalisateur, et James McDermott, directeur artistique, discutent des défis et des techniques d'animation qu'ils ont utilisés au sein de Toon Boom pour sans cesse rehausser les enjeux de la série.

4. Absence

Si vous n'avez pas encore entendu parler de Lackadaisy , c'est une nouvelle série qui a vu le jour sur YouTube après qu'un épisode pilote financé par le public a récolté plus de deux millions de dollars pour produire une série de 5 épisodes.

La série suit les aventures de personnages de chats anthropomorphes qui tiennent un bar clandestin pendant la prohibition des années 1920 et est basée sur une websérie populaire produite par Tracy J Butler entre 2006 et 2020.

Lackadaisy est un excellent exemple de la façon dont les animateurs indépendants utilisent les fonctionnalités de Toon Boom pour produire leurs propres émissions de télévision.

Dans la vidéo ci-dessous , Sara « Serval » Fisher , superviseure du compositing et directrice technique , explique comment elle a utilisé Toon Boom pour ajouter des reflets à l'animation finale du pilote.

5. Le spectacle Cuphead!

Enfin, et surtout, voici The Cuphead Show !

Basée sur le jeu vidéo Cuphead de 2017 du Studio MDHR, la série The Cuphead Show! a connu une diffusion en trois saisons sur Netflix en 2022.

La série suit les frères Cuphead et Mugman, deux verres anthropomorphes, qui vivent diverses aventures, déjouant souvent les plans du diable, qui veut s'emparer de l'âme de Cuphead.

La série Cuphead est un exemple fantastique de programme télévisé grand public utilisant Toon Boom pour créer son style d'animation image par image, rappelant les dessins au trait souple. La plupart des effets spéciaux étaient également dessinés à la main. Arvin Andrew Villarin , animateur d'effets spéciaux 2D sur la série, en est un parfait exemple.

Dans la vidéo ci-dessous , vous pouvez voir l'intégralité de son processus, étape par étape, d'intégration des effets spéciaux à une prise de vue jusqu'à son approbation.

Toon Boom est utilisé dans bien plus que la télévision.

Bien que Toon Boom soit surtout connu pour ses fonctionnalités de production télévisuelle, il a été utilisé pour tout type d'animation 2D, y compris des longs métrages comme Klaus , des courts métrages comme Hair Love (récompensé aux Oscars) , des films de fin d'études comme Fueled , et même des jeux vidéo comme Speed ​​Brawl . Cela en fait un logiciel incontournable pour tout animateur souhaitant travailler dans n'importe quel secteur de l'industrie.