Lecciones de construcción de marca del corto animado de Chipotle - Una historia de amor

No suelo pasar el tiempo hablando de cadenas de comida rápida en este blog. En realidad, nunca lo hago. Y aunque me encantan sus burritos, la razón por la que elegí escribir sobre Chipotle es su último corto animado.

Descargo de responsabilidad: Este NO es un post patrocinado por Chipotle o cualquier otra empresa. No hacemos ningún contenido patrocinado / colocación de productos, etc.

Entonces, ¿de qué se trata todo esto?

Si no tienes ni idea de lo que estoy hablando, Chipotle ha lanzado recientemente su último cortometraje animado Una historia de amorEn su tradición de utilizar la narración creativa para promover agendas sociales contra la industrialización de la industria alimentaria, los compromisos impulsados por la competencia y la cantidad frente a la calidad.

Decidí escribir sobre esta película no sólo porque la disfruté puramente como un video de entretenimiento, sino porque siempre aprecio cuando las empresas utilizan la narración creativa para fortalecer sus marcas.

Sobre la película

He aquí un poco sobre la película:Primero hay que reconocer que técnicamente es un anuncio, y sólo lo menciono porque cuando veas la película, olvidarás rápidamente ese hecho.

Esta película, dirigida por Saschka Unseld(El paraguas azul)no es la primera vez que Chipotle asume un reto creativo en forma de película, ya que sus anteriores cortos animados El espantapájaros y Volver al principio. Sin embargo, a diferencia de éstos, que eran muy oscuros y trágicos, A Love Story aporta una historia más positiva y desenfadada, interpretada al son de una estupenda versión del viejo clásico de los Backstreet Boys I Want It That Way.

El corto sigue la historia de cómo la competencia en la industria alimentaria puede hacer que las empresas se olviden de por qué hacen lo que hacen, perdiéndose de vista en el intento de maximizar la eficiencia a expensas de la calidad. Este corto es tan grande, que instantáneamente se olvida que es un comercial para una cadena alimenticia y se absorbe totalmente en el mundo que crearon.

Este concepto es ilustrado por nuestros dos protagonistas, un chico y una chica que dirigen su propio puesto de zumo de naranja y limonada, y mientras intentan venderse mejor que el otro, terminan con una enorme empresa industrial de alimentos.

Chipotle definitivamente ha aumentado el valor de la producción con esta, haciéndola más larga que sus películas anteriores y con un mejor trabajo de CG en la iluminación, el renderizado y la animación.

La construcción de la marca

Creo que lo mejor que podemos aprender de este corto es algo que no tiene nada que ver con la animación y más con la creación de marcas inteligentes, y por eso elegí cubrir la película en el blog. Las empresas pueden usar el poder de la narración creativa para construir sus marcas. Chipotle ni siquiera se menciona en esta película, no intentan pegar sus burritos en nuestras caras, están contando una historia diferente. Una historia sobre la calidad de los alimentos, sobre la forma anti-industrial de hacer alimentos. Sobre la colaboración vs. la competencia. Esto es lo que lo hace mucho más poderoso que un comercial normal.

Crear una película así no es fácil. Es un gasto ENORME. Contrataron a un director de Pixar, e hicieron una película de 4 minutos (que ni siquiera se ajustará a ningún método de distribución tradicional como los anuncios de televisión o de cine), y ni siquiera hablan de ellos mismos. Eso es un riesgo que no todas las empresas estarán dispuestas a asumir.

La mayoría de las empresas son reacias a hacer inversiones financieras cuando no hay un retorno de la inversión tangible. Por eso creo que Chipotle está haciendo algo inteligente, y con películas como esa se separan de la forma negativa en que se percibe el mundo de la comida rápida, a pesar de ser ellos mismos una cadena de comida rápida.

El juego largo

Como alguien que dirige una pequeña empresa (este blog) disfruto aprendiendo de otras empresas y marcas, y uno de mis valores empresariales favoritos es invertir en el juego a largo plazo. No buscar el beneficio a corto plazo, sino invertir en mis clientes o en mi audiencia. Por eso invierto en crear contenido gratuito (en forma de todos los tutoriales y series de making-of, o el e-book detallado sobre cómo hacer un corto animado) y así invierto en mi audiencia a largo plazo, convirtiendo a algunos de ellos en fans de por vida.

Esa fue mi lección de esta historia, pero hay muchas otras cosas que se pueden hacer, como usar el poder de las grandes historias para defender tu causa social, destacarte entre la multitud, e incluso cambiar la percepción pública de tu marca.

Puede que no te guste el chipotle o que no estés de acuerdo con algunos de sus mensajes, pero aún así puedes aprender de sus inteligentes esfuerzos de marketing y sus grandes habilidades para contar historias.