Todo gira en torno al carrete.

Para muchas profesiones, tener un buen currículum o carta de presentación es el factor más importante. conseguir un trabajo.

Para animadores y profesionales de efectos visuales. Todo gira en torno al vídeo de presentación.

A lo largo de los años he creado muchos vídeos de demostración para mí mismo y he visto decenas de vídeos de otras personas.

En esta guía he recopilado toda la información que tengo sobre Cómo crear un vídeo de demostración de animación eficaz que realmente te ayude a conseguir un trabajo.

Lea más sobre esto en nuestra libro electrónico de los Estándares ISTE para estudiantes, incluyendo cómo conseguir un trabajo, crear un sitio web de portafolio y escribir un currículum para animadores.

Pautas para el vídeo de demostración.

Aquí están las reglas que encontré para un Vídeo de demostración eficaz:

Longitud Mínima

La longitud de su carrete no debe ser más de 2 minutos. YoIdealmente, sería menos de un minuto, a menos que seas un animador veterano, en cuyo caso no necesitas esta guía de todos modos. No es probable que un principiante tenga más de 2 minutos de contenido increíble, y eso es lo que buscamos. Contenido increíble.

Contenido

No puedo enfatizar esto lo suficiente: El carrete debería SOLO incluye trabajos increíblesUn carrete de 30 segundos con una animación asombrosa es mucho preferible a un reel de 2 minutos con trabajo mediocre. No incluyas trabajos que no sean increíbles como relleno de tiempo. Si no estás convencido de que una pieza vale la pena poner en tu reel, polaco Úsalo o no lo uses.

En cuanto al contenido de las tomas, intenta ser mas originales Haz lo que puedas. No hagas lo que todo el mundo hace (levantar algo pesado, caminar en círculo, botar una pelota). Intenta plasmar tu personalidad en las tomas. Intenta destacar. Por ejemplo, quería añadir una toma de trampolín a mi vídeo, pero en lugar de que el chico saltara, hice que resbalara y se cayera.

Pedido

Poner su Mejor trabajo primeroA la gente le lleva unos segundos decidir si quiere seguir viendo tu vídeo. Asegúrate de tener cosas que... Captar su atención.

Música / Sonido

Incluir el sonido original para las piezas de diálogo. Una música de fondo bastante discreta está bien, pero ten cuidado En cuanto a la música, no debe distraer ni molestar al espectador, sino servir de nexo entre las tomas. Si tienes dudas, simplemente apaga la música.

Presentación

Dale a cada pieza el el tiempo que se mereceNo edites con música ni te excedas con la creatividad; esto no es un vídeo de animación gráfica. En un vídeo de animación, debes presentar cada toma por separado (a veces con un título antes de cada una) para que el espectador entienda lo que está viendo sin confundirse.

Número las tomas en el carrete, y escribe sobre cada toma en la descripción del video (ejemplo: 7 – pelota que rebota: pelota izquierda animada)

YouTube vs. Vimeo

Después de terminar el vídeo, podrías preguntarte: "¿Dónde debería subirlo? Tienes dos opciones principales: YouTube or VimeoAmbas son opciones válidas, pero tienen ventajas y desventajas.

YouTube tiene muchos más espectadores, lo que significa que tu carrete tendrá mayor exposición, Sin embargo, se considera un menos profesional Plataforma para presentar tu trabajo. Si bien YouTube ha evolucionado hasta convertirse en una plataforma mucho más orientada a la creatividad, Vimeo fue creada para que los creadores publicaran sus obras.

Vimeo tiene menos espectadores pero tiene uno gran característica – puedes reemplazar el video bajo la misma URL, lo que significa que cuando actualices el reel puedes reemplazar el video y el enlace a tu reel será Ten siempre la última versiónEsto es bastante grande.

My veredicto es Vimeo. Se considera el YouTube para artistas, cineastas y profesionales, y el hecho de que siempre puedes Actualizar el carrete Es muy importante que la URL permanezca sin cambios. Queda menos expuesta, pero eso no importa mucho, ya que quienes verán tu reel serán generalmente las personas a las que se lo enviaste, y no desconocidos que lo encontraron por casualidad.

Mi vídeo de presentación (para referencia)

¿Qué pasa si no tengo suficientes cosas? (ideas para ejercicios)

Si estás en ese lugar donde estás Buscando ideas para agregar a tu carrete, Club de los 11 segundos tiene un gran sugerencias para ejercicios de animación. Aquí hay algunos de mis sugerencias:

• animación de saco de harina
• Paseo/carrera en bicicleta con el perro
• Un hombre hace malabares
• Lanzar cuchillos sobre un tablero / dardos
• Un hombre golpea una pelota con un bate.
• Alguien mastica la comida y le gusta/la odia.
• Lucha de espadas
• Pelea de Kung Fu
• Hombre en un palo saltarín
• Buzo en un trampolín
• La expresión de un personaje al recibir malas/buenas noticias
• Risa
• Un diálogo
• Bajo el agua (hombre o pez)
• Transición entre caminar y correr
• Vuelo de pájaro

Lo que Pixar tiene que decir

En su sitio web, Pixar publicó una guía para crear un demo reel efectivo, basada en sus necesidades. Es una excelente guía de referencia para cualquier animador que intente crear su primer demo reel.

En resumen:

• Mantenlo bajo 4 minutos.
• No hagas un collage, denle a cada pieza su tiempo.
• No incluir Trabajo no autorizado.
• Active o desactive la música ¡Apagado! O manténgalo simple.
• Poner su mejor trabajo de antemano.
• Incluir un desglose (¿Qué animaste en la toma?).
• Incluir un tarjeta de título al principio y al final del rollo.
• Tómese el tiempo para polaco!
• Si no tienes cosas que poner en el carrete, No lo envíes.

Cuando tu carrete esté listo…

No olvides echar un vistazo a este vídeo sobre cómo iluminar y renderizar tus tomas de animación (de una manera muy básica) para que tengas algo mejor que una colección de playblasts:

Si todavía estás aprendiendo

Sugiero que consulten cualquiera de nuestros cursos de animación (Tenemos cursos de animación especializados para algunos de los programas más populares que existen, como Maya, Flash, After Effects y más) o nuestro libro Animación para principiantes que abarca todo lo que necesitas saber para comenzar tu carrera en la animación.