Es gibt viel mehr Karrierewege in der Animationsbranche, als man vielleicht denkt. Angehende Animatoren stellen sich oft vor, in einem der großen Studios zu arbeiten, doch es gibt auch weniger bekannte Möglichkeiten, die man kennen sollte. Das ist wichtig für die Jobsuche, denn so findet man Anregungen, wo man nach Arbeit suchen kann und welche Art von Arbeit möglich ist.

In diesem Beitrag werde ich die potenziellen Karriereoptionen für Animatoren vorstellen.

Film / Fernsehen

Der naheliegendste Karriereweg (wenn auch nicht der einfachste) ist die Arbeit in der Film- und Fernsehbranche (Disney, Pixar, Nickelodeon, Cartoon Network usw.).

Auch wenn die gängigste Vorstellung von der Arbeit eines Animators die Animation von Figuren wie Wall-E oder dem Hund in „ Oben “ ist , findet ein Großteil der Animationsarbeit in dieser Branche auch im Bereich der visuellen Effekte und der mechanischen Animation in Realfilmen statt. Fast jeder effektreiche Realfilm, den man sieht, setzt Animatoren in irgendeiner Form ein.

Der Großteil der Arbeit in der Film- und Fernsehbranche findet in Kalifornien statt, und es kann Jahre dauern, bis man bei den großen Studios Fuß fassen kann.

Werbung

Die Arbeit in der Werbebranche erfordert andere Fähigkeiten als Film und Fernsehen. Zwar animiert man auch hier Charaktere, doch die Produktionszeiten sind deutlich kürzer, und man übernimmt oft vielfältigere Aufgaben, anstatt sich zu spezialisieren. Werbespot-Arbeit kann beispielsweise Motion Graphics umfassen , wofür man mit Programmen wie After Effects oder Cinema 4D arbeitet, oder Charakteranimationen in 2D und 3D.

Die Animation von Werbespots war vielleicht nicht der Grund, warum du Animator geworden bist, aber es kann trotzdem viel Spaß machen. Es gibt deutlich mehr Arbeit und ein breiteres geografisches Spektrum. In den meisten Großstädten gibt es Produktionsfirmen, die in gewissem Umfang Werbespots produzieren.

Vorvisualisierung (Previz)

Ein weniger bekanntes Feld für Animatoren ist die Previz-Arbeit. Previz-Animatoren erstellen eine Vorvisualisierung des Projekts (Werbespot, Film usw.), indem sie temporäre Figuren in einer simulierten Umgebung animieren, um dem Regisseur ein Gefühl für die Einstellungen und die Bildkomposition zu vermitteln.

Sie werden überrascht sein, wie viele Studios und Produktionsfirmen Previsualisierungen nutzen. Es gibt ganze Unternehmen, die sich auf die Erstellung von Previsualisierungen für verschiedene Produktionsarten spezialisiert haben.

Durch den massiven Anstieg des Einsatzes von Previz in Werbung, Fernsehen und Film eröffnen sich Previz-Animatoren vielfältige Arbeitsmöglichkeiten in unterschiedlichsten Bereichen und Regionen. Allerdings müssen angehende Animatoren damit rechnen, nicht ihr volles Potenzial ausschöpfen zu können. Animationen müssen schnell und ohne viel Feinschliff erstellt werden. Zudem wird die Arbeit nicht von einem Publikum gesehen.

Video-Spiele

Die Videospielbranche ist riesig und bietet Animatoren jede Menge Arbeit. Die Aufgaben reichen von Motion-Capture über vollständige Charakteranimationen bis hin zur Erstellung von Animationszyklen , die sich durch das gesamte Spiel ziehen.

Wer schon mal ein Blizzard-Spiel gespielt oder einige der Zwischensequenzen der Final-Fantasy- Reihe gesehen hat, weiß, dass Videospiele einige der großartigsten Animationswerke hervorgebracht haben und die Technologie genauso stark vorangetrieben haben wie Filme. In dieser Branche zu arbeiten, kann sehr viel Spaß machen und bietet Animatoren sowohl im 3D- als auch im 2D-Bereich vielfältige Einsatzmöglichkeiten.

Motion Graphics

Motion-Graphics-Künstler arbeiten an einer Vielzahl von Projekten – von Erklärvideos über Eventprojektionen bis hin zu Software-UI-Demonstrationen. Ihr Arbeitsalltag ist oft freiberuflich geprägt: Sie wechseln von einem Projekt zum nächsten und nutzen hauptsächlich After Effects (manchmal in Kombination mit Cinema 4D). Die Projekte sind stets unterschiedlich und einzigartig , wodurch die Arbeit oft anspruchsvoll ist. Charakteranimatoren hingegen finden nur wenige Projekte, in denen sie ihre Fähigkeiten einsetzen können.

Unabhängig

Eine neue, aufstrebende Gruppe von Animatoren sind die unabhängigen Animatoren. Sie nutzen hauptsächlich YouTube als Plattform und verdienen ihren Lebensunterhalt durch Werbung, Sponsoring und Merchandise-Artikel. Ständig tauchen immer mehr dieser Animatoren auf.

Diese Animatoren sind gezwungen, sehr viel Material zu produzieren, um ihren Lebensunterhalt mit Animationen bestreiten zu können. Freiberufliche Animatoren greifen oft auf die Hilfe anderer Animatoren zurück und arbeiten lange Stunden, um ein Animationsprojekt nach dem anderen zu realisieren.

Animatoren, die Animationsfilme produzieren möchten, nutzen Crowdfunding zur Finanzierung ihrer Projekte oder beantragen Fördergelder für Indie-Filme. Andere, wie ich, bauen sich eine Online-Präsenz auf und verkaufen Produkte und Dienstleistungen rund um ihr Handwerk, um von ihrer Kunst leben zu können.

Direktor

Anders als bei den meisten Berufen gibt es keinen vorgezeichneten Weg zum Regisseur. Ein Filmstudium garantiert keinen Regiejob, und Stellenanzeigen für Regisseure sind online selten. Manche schaffen es mit 21, andere versuchen es ihr ganzes Leben lang und scheitern.

Dasselbe gilt für den Beruf des Animationsregisseurs. Manche begannen als Animatoren, andere als Storyboard-Zeichner und einige wenige wechselten sogar vom Realfilm, ohne jemals zuvor animiert zu haben.

Wie wird man also Animationsregisseur?

Animationsregisseure wie Andrew Stanton, Richard Williams und John Lasseter waren alle Animatoren, bevor sie Regisseure wurden, und es ist wahrscheinlich die gängigste Vorgehensweise, da Animatoren sehr stark in den erzählerischen Aspekt des Films eingebunden sind.

Dieser Pfad wäre also:

1. Lass dich bei einem großen Studio wie Disney anstellen.
2. Arbeite dich in den Rängen nach oben, bis du Direktor wirst.
3. Fertig! :)

Aber natürlich ist es nicht so einfach. Zunächst arbeitet man viele Jahre als Junior-Animator, und es dauert wahrscheinlich fast ein Jahrzehnt, bis man überhaupt in Erwägung gezogen wird, Regie zu führen. Und selbst dann sind die Chancen nahezu null. Nur wenige Auserwählte bekommen dann die Chance, einen Kurzfilm zu drehen. Von diesen wenigen schaffen es vielleicht ein oder zwei, einen Spielfilm zu inszenieren.

Für mich schien der Weg, über ein Jahrzehnt lang wie Hunderte andere Animatoren zu arbeiten, in der Hoffnung, vielleicht entdeckt zu werden, nicht besonders sicher. Stattdessen habe ich einen kleinen Würfel und eine kleine Kugel erschaffen und meinen eigenen Film „ Lift Up “ gedreht. Danach folgte „ Tasteful “. Und ich werde wohl noch weitermachen. Und wisst ihr was? Ich bin Regisseur geworden. Niemand hat mir offiziell eine Regielizenz ausgestellt. Ich habe einfach Filme gemacht. Und das ist der einzige sichere Weg, den ich kenne, um Regisseur zu werden – einfach anfangen, Filme zu machen.

Okay, ich muss also meine eigenen Filme machen, und was nun?

Wenn du den Weg des Regisseurs einschlagen und deine eigenen Filme machen möchtest, empfehle ich dir, mit Kurzfilmen anzufangen . Einen Spielfilm zu drehen ist ein Ziel, das sehr lange dauern kann und eher unrealistisch ist. Besonders im Animationsbereich und vor allem, wenn du noch am Anfang stehst. Was den Inhalt deiner Filme angeht, rate ich dir, dich auf sehr einfache Charaktere und Umgebungen zu konzentrieren und eine gute Geschichte in den Mittelpunkt zu stellen.

Konzentriere dich auf dein Storytelling. Die Fähigkeiten eines guten Regisseurs bestehen vor allem aus gutem Storytelling sowie dem Verständnis für Tempo, Komposition und Schauspielkunst. All diese Fähigkeiten sollte auch ein guter Animator beherrschen. Stelle diese Fähigkeiten in deinem Kurzfilm unter Beweis und zeige interessante Kompositionen und eine gelungene Kameraführung. Genau das suchen die Zuschauer bei einem Regisseur: Nicht aufwendige Renderings oder komplexe Modellierung, sondern gutes Storytelling.

Fazit

Ich hoffe, dieser Artikel hilft Ihnen dabei, sich auf die Fähigkeiten zu konzentrieren, die am besten zu Ihrem angestrebten Karriereweg passen. Vielleicht haben Sie ja auch neue Möglichkeiten entdeckt, die Sie bisher noch gar nicht in Betracht gezogen hatten. Die Animationsbranche wächst stetig und wird auch in Zukunft weiter expandieren. Der Einstieg war noch nie so einfach.

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